Vernissage Becoming Landscape + Suriashi Performance
Die Einzelausstellung ”Becoming Landscape” von Anna Viola Hallberg/Stockholm wird mit einer slow-walking Suriashi-Performance von Dr. Ami Skånberg/Stockholm eröffnet.
Eröffnung der Einzelausstellung Becoming Landscape von Anna Viola Hallberg/Stockholm mit einer slow-walking Suriashi-Performance von Ami Skånberg/Stockholm.
Ami Skånberg, PhD in Tanz von der University of Roehampton, ist Performerin und künstlerische Forscherin. Sie ist die derzeitige Leiterin von M.A.D.E. – Master-Tanzpädagogik an der Universität der Künste Stockholm/SE und arbeitet auch an der Universität Göteborg. Sie war Co- Vorsitzende des Nordic Summer University Study Circle of Artistic Research. Sie ist Vorstandsmitglied des NOFOD (Nordic Forum for Dance Research) sowie Mitglied des Peer Review Boards des Journal of Artistic Research. Sie hielt Keynotes an der Universität der Künste Stockholm, der Lettischen Akademie für Musik und Tanz, der Universität der Philippinen, dem Royal College of Art (UK) und der Universität Bologna.
Ihre Forschungsinteressen sind praxisorientiert und betreffen japanischen Tanz, Screendance, geschlechtskodifizierte Bewegungspraxis, nichthierarchische Behandlung globaler Tanztechniken und autoethnografische Berichte aus der Praxis. Ami kreiert Bühnenarbeiten, Tanzfilme und Dokumentationen über Tanz. Eine Sammlung ihrer Filme wird von Njutafilms veröffentlicht. In ihrer Doktorarbeit über langsames Gehen untersuchte sie Suriashi als experimentelle Pilgerreise in städtischen und anderen Räumen. Suriashi ist eine japanische Gehpraxis, die übersetzt „gleitender Fuß“ bedeutet.
Suriashi ist eine spezifische geschlechtsspezifische Gehtechnik im klassischen japanischen Tanz und Theater und eine wichtige Methode für die Schauspielerei auf der Bühne. Das Geschlecht wird physisch durch die Positionierung und Formung des Körpers konstruiert. Die ursprüngliche Geh-Übung wird im Tanzstudio oder auf der Bühne praktiziert. Ami Skånberg fragt, ob Suriashi auch eine Methode sein könnte, um zu agieren, aktiv zu sein und so Räume außerhalb des Theaters zu aktivieren und zeitlich zu verändern; d.h. die praktische Anwendung dieser künstlerischen Praxis außerhalb des Theaterkontexts.
Diese Verlagerung bringt eine traditionelle Form in neue Konfigurationen und verbindet sie mit alltäglichen Praktiken und Orten des Widerstands. Es trägt auch zum aufkeimenden Bereich der Gehkunst bei und bringt eine auf japanischem Tanz basierende Praxis in einen Dialog mit Debatten und Praktiken des westlichen Tanzens und Gehens.
Suriashi, der in urbanen Räumen praktiziert wurde, konnte neue Beziehungen zwischen ästhetischer Praxis und Politik, zwischen Bewegungen und Denkmälern in der Stadt aufzeigen und identifizieren, um die ungleiche Machtverteilung zu kritisieren und nach neuen Wegen des friedlichen Protests/Widerstands zu suchen.